Publicó un anuncio en un diario Inglés de la ciudad de Goa diciendo que tenía un piano del Siglo 18 para vender. Pero Johann Bach, de 88 años, nunca imaginó que el anuncio podría revelar tanto de su pasado, el cual él había ocultado con éxito durante tanto tiempo.

Un Coronel en la Waffen SS (Schutzstaffel) llamado Johann Bach participó en el exterminio, en 1942, de 12.000 judíos en el campo de concentración Marsha Tikash Whanaab en el este de Berlín. Evadió a la justicia por medio siglo desde la caída del Tercer Reich. Desde el final de la Segunda Guerra Mundial, pasó su tiempo en Argentina, Bulgaria, Yemen y Canadá. Arribó a la ciudad de Goa recientemente.

Hubo informes en los medios Israelíes de que él había llegado de Calangute en Goa. Buscado por la Interpol, Bach fue atrapado en la selva de Khanapur del distrito de Belgaum. Bach había huido de Alemania luego de la derrota de Hitler en la Guerra. El gobierno Alemán agregó el nombre de Bach en una lista de los más buscados. El cómo y por qué el Coronel fue a las selvas de Khanapur es un misterio. El superintendente de la policía Hemant Nimbalkar, al ser contactado por la página web del diario, dijo que no tenía conocimiento del incidente.

Fuentes indican que los detectives Alemanes Perus Narkp rastrearon al Coronel perdido hasta Goa. El mensaje fue pasado a Interpol, la cual pasó el mensaje al Departamento Central de Inteligencia del Union Home Ministry. Lo que entregó al Coronel Nazi fue el aviso del piano: Este era una pieza Antigua, y la descripción coincidía con la de un piano que estaba desaparecido de un museo de Berlín del este, muy próximo al campo de concentración Marsha Tikash Whanaab en donde Bach había sido anunciado comandante en 1942.

Una serie de pruebas para la persecución de policías, militares y líderes económicos destacados de la Alemania Nazi fueron llevadas en la ciudad de Nuremburg en Alemania de 1945 a 1949 en el Palacio de Justicia, referido como las pruebas de Nuremburg. Fuentes dijeron que se va conducir la investigación sobre este caso a la Corte Internacional de Justicia en la Haya, Países Bajos.

Descendiente del clavicordio, El Piano es un instrumento musical precioso. Puede hacer sonidos hermosos y fuertes. También tiene un rango amplio. Es complicado en su construcción y diseño. Contiene un teclado, un complejo mecanismo, martillos, apagadores, cuerdas y pedales. El piano moderno tiene 7 octavas de extensión.

El piano moderno se ofrece en dos versiones: piano vertical y piano de cola, de acuerdo a su forma y volumen. El piano de cola se usa en los conciertos. Es muy grande. Puede llegar a medir hasta casi 3 metros de longitud y puede llegar a tener una tensión en su conjunto de cuerdas de 79 toneladas. El piano vertical es más barato y chico. Hasta ahora, el piano más caro es el piano de cola Steinway hecho en 1888. Fue vendido a 180.000 libras (unos 350.000 dólares) en 1980 en New York.

El piano es amado por los compositores debido a su sonido único y a su gama de 88 teclas. Juega un rol importante en todo tipo de música. Por todo esto se puede decir que el piano es el rey de los instrumentos musicales.

De acuerdo a la revista Music Trades, publicada en Englewood, N.J., aproximadamente 40 millones de chicos en China toman lecciones de piano, y 50 millones estudian violín. Las ventas de pianos en China –las más fuertes del mundo– son de aproximadamente 200,000 al año, y podría doblarse para el año 2012. La apertura de la escuela con el nombre de Richard Clayderman es un ejemplo de la tendencia.

Los padres chinos instan a sus hijos a especializarse en la música instrumental con la misma ferocidad que los padres americanos instan a los suyos para jugar bien al futbol en una pequeña liga.

“La música clásica, en la mente China, es la cosa más sublime que puedes hacer”, dijo Yuja Wang de 21 años, graduada del Instituto de Musica Curtis de Filadelfia, y una pianista muy buscada en los Estados Unidos. Aunque no todos los chicos crecen para ser Lang Lang o Yuja Wang, el número creciente de estudiantes de música está alimentando a una amplia apreciación por la música clásica.

Considerando la evolución del Festival de Música de Beijing
Yu Long, un director de orquesta y cofundador de la Orquesta Filarmónica de China, inició el evento de 20 días en 1998. Al principio, dijo, ha sido difícil interesar a las audiencias de Beijing en los compositores chinos contemporáneos; y ahora, ellos son una parte regular del espectáculo. La rutina del programa se caracteriza por los nuevos trabajos de compositores chinos e internacionales, incluyendo a Tan Dun y a Philip Glass.

El año pasado, el festival atrajo a Charles Dutoit y a Christoph Eschenbach de la Orquesta de Filadelfia como directores invitados. Ambos dirigieron a Lang Lang y a Dutoit con la Filarmónica China, y a Eschenbach con la Orquesta de Paris. Para entender cuán lejos ha llegado China, hay que considerar la visita de la gente de la orquesta de Filadelfia a China en 1973. En esos tiempos, estaba prohibido escuchar o tocar música clásica occidental. La orquesta tocó programas de buena música de Beethoven, Haydn, Schubert, Debussy, Dvorak y Brahms.

Había una profunda esperanza de que la gira produzca una relajación en la sociedad. Sin embargo, tan pronto como la orquesta se fue, comenzó otra ofensiva contra los compositores occidentales, con Beethoven y Schubert como objeto de ataque.

Sheila Melvin, quien reescribió “Rapsodia en Rojo: Como la música clásica occidental se orientalizó”, dijo que la ironía era que la Revolución Cultural solo estimuló un interés tardío en la música clásica occidental porque mientras que los compositores eran prohibidos, se alentaba a tocar los instrumentos.

Luego de tratar de prohibir la música Occidental durante la larga década de la revolución cultural, la cual finalizó 30 años atrás, China parece estar trabajando para recuperar el tiempo perdido. Está produciendo estudiantes de alta calidad para conservatorios de elite en el oeste, construyendo palacios sinfónicos en ciudades como Shanghai y Beijing, y cuenta con artistas renombrados a nivel mundial como el pianista Lang Lang.

La Orquesta Philadelphia, la cual en 1973 se convirtió en la primera orquesta Americana en tocar en la República de China, cosechó los beneficios de esta tendencia. La Orquesta cierra hoy su tour de 20 días en Asia, luego de agotar sus actuaciones en Beijing, Guangzhou y Shanghai. Esta, entre otras, son algunas de las explicaciones de la fiebre del piano en China.

James Undercofler, el presidente de la orquesta, calificó como “increíble” al creciente interés de la música clásica en China. Luego de años de ser negado el acceso, China está en un periodo de descubrimiento, dijo: “La música parece llegar a las emociones más profundas de la gente Asiática”.

China, dijo James, se une a Korea del Sur y a Japón como la principal audiencia de la orquesta; Asia ahora “es tan importante para nosotros como el mercado Europeo”. Esta, entonces, es otra de las causas por la cual no paran de comprar instrumentos musicales.

Story & Clark Pianos, una división de QRS Music Technologies, Inc., anunció hoy que su línea nueva de pianos acústicos se estandarizará con PNOscan™, y tendrá puertos MIDI y USB, creando efectivamente un puente entre el mundo de los pianos acústicos tradicionales y las tecnologías líderes de hoy en día.

PNOscan, el único grabador óptico de reequipamiento en el mercado, fue introducido el otoño pasado y ganó popularidad con los músicos serios y con los pianistas recreacionales. PNOscan provee capacidades de grabación completa y de playback. PNOscan usa 88 sensores ópticos para grabar el movimiento de cada tecla cuando es tocada y translada el sonido a través de sus puertos USB y MIDI.

“Haciendo PNOscan, con sus puertos MIDI y USB, una instalación estándar en todos nuestros pianos Story & Clark tiene el mismo precio que un piano sin estas características, estamos ofreciendo un piano acústico nuevo y con relevancia que encaja con el estilo de vida de los consumidores actuales,” dijo Tom Dolan, presidente y director ejecutivo. “Ahora cualquiera puede aprender solo a tocar el piano en paz cuando le sea conveniente. Las opciones son tan libres como internet y todo el software que se puede encontrar allí.”

PNOscan, con sus puertos MIDI y USB, va a ser una instalación estándar en todos los pianos de la nueva línea de Story & line, caracterizando a todos los pianos nuevos con diseños, especificaciones y estilos exclusivos.

Una cacofonía de música de piano se derrama desde las 14 habitaciones para ofrecer lecciones de piano de la tienda de música “Ciudad del piano”, como un gran reloj digital en una sala de espera haciendo una cuenta regresiva para las lecciones.

Este domingo, más de 100 estudiantes van a entrar y salir por lecciones de música, incluyendo a Jesse Cheng de 11 años. Sus padres dicen que las familias en China tienden a llevar a sus hijos hacia la música, especialmente hacia el piano o al violín para darles una ventaja en la vida. “Podría ser de ayuda en el futuro,” dijo Frank Cheng, quien es dueño de una compañía de información y tecnología.

Con la prosperidad creciente de la clase media en China, la mayoría de los padres están dispuestos a pagar hasta $1,500 a la semana para clases de piano de principiantes. Lo llamamos “Fiebre del piano China,” dijo Liang Maochun, un profesor de musicología del Conservatorio Central de Música de Beijing. “Y la fiebre no solo está afectando a Beijing o Shanghai. También está en ciudades más pequeñas. Las familias que pueden comprar un piano, lo harán”.

Ejemplo de rítmica y coordonación con pelotas de basket. No dejen de verlo hasta el final.

Curioseando antiguedades, en días pasados nos hemos encontrado con este bello ejemplar de radio con forma de piano vertical espineta. Marca Vision.

En el siglo XIX los pianos se diseñaban con grandes candelabros en el cual se colocaban velas de tal manera de poder iluminar las partituras del pianista pues la luz eléctrica prácticamente no existía.

El piano de la fotografía es un Stodart, de unos 2 metros de altura, vertical. Corresponde, presumiblemente, a un diseño del año 1830 construido en la ciudad de New York donde estuvo establecida la fábrica que cerró hacia el año 1930.