Qué bien lo toca el maestro!

La lección de piano más útil que he tenido me fue dada cuando mi maestra reunió a un gran número de sus alumnos en una clase de piano y simplemente, nos mostró cómo debíamos practicar. No nos dijo cómo, sino que en realidad nos mostró cómo. Había tenido otros profesores de piano quienes me habían dado largas charlas sobre cómo practicar, pero esta fue la primera vez que pude ver cómo realmente se debía estudiar piano y nada más ni nada menos que por parte de mi propia profesora.

En esta lección la profesora memorizó una página y media de una pieza que le era completamente desconocida y trabajó sobre ella. Primero la leyó la pieza por completo para ver de qué se trataba y, sin perder tiempo, se puso a trabajar sobre la primera frase y la memorizó interpretándola una y otra vez. Me quedé realmente sorprendido por el gran número de veces que repetía la frase una y otra vez. Cuando consiguió estudiar e interpretar toda la frase de memoria comenzó a jugar con ella: la tocaba más rápido, más lento, con pedal, sin; hasta que decidió cuál era la mejor opción, entonces continuó tocándola hasta que se grabó en su memoria.

Yo creía que cuando los músicos comenzaban a enfocarse en la perfección de una pieza dejaban de lado los métodos infantiles de aprendizaje, como contar los tiempos en voz alta. Realmente me llamó la atención cuando la oí contar los compases. Fue entonces que me di cuenta que no tenía ningún truco bajo la manga, no era sino trabajo duro y un espíritu incansable. Me lamenté realmente que ningún maestro anterior haya hecho lo que ella hizo por mí. De haber sido así no hubiera perdido tanto tiempo practicando de modo pobre e incorrecto.

Esta profesora sobre la que escribo me abrió los ojos para darme cuenta de que adquirir un repertorio o tocar una sola pieza era un logro de tipo arquitectónico —algo construido pieza por pieza, compás por compás. Su primera leída de la obra fue como un arquitecto estudiando el plan general. La práctica incansable y repetitiva de cada una de las frases se parecía al tendido de los cimientos, luego cada fragmento, cada parte era correctamente finalizada antes de añadir la siguiente. Lo que ella hizo posteriormente con la segunda, la tercera, y las frases siguientes fue tan sólo la repetición de lo que había hecho con el primer fragmento.

Una vez que hubo perfeccionado cada frase apartó la partitura de su vista y comenzó a tocar la pieza de memoria. Y así pudimos ver el valor de cada pieza del trabajo preliminar en su conjunto.

Y para ti, ¿cuál fue tu lección de piano más útil?

Con tan solo 9 años de edad toca como una gran maestra.

Nunca olvidaré la primera vez que toqué el piano para una audiencia. Era mi primer concierto y había bastante gente. Tenía que interpretar una partitura que constaba de 12 piezas. No había ningún interludio y el concierto duraba aproximadamente entre 80 y 90 minutos.

Déjenme decirles que estaba verdaderamente nervioso. Tan nervioso que no creía que fuera a poder sobrellevar la situación, ni pensar que me saldrían las melodías. Basta decir que realmente no lo disfruté; el mecanimo del piano sufría conmigo. Luego de intentar figurarme por muchas horas a qué se debían mis nervios, la respuesta llegó, era porque estaba consciente y concentrado.

Estaba preocupado por cómo me veía, por cómo sonaría la sonata para piano, etc. Pensaba que hasta el más simple minueto o scherzo me costaría. No me podía relajar debido a que estaba tan afectado por el hecho de que toda la audiencia pensaría en mí. Y, hasta el día de hoy, dar conciertos no es una de mis actividades favoritas. Me di cuenta de que no quería ser el centro de atención.

Entonces, ¿Qué debía hacer? Para la mayoría de la gente, incluido yo mismo, tocar en público no es una diversión sino una experiencia atemorizante. Muchos sugieren que debes mantenerte y que eventualmente el miedo desaparecerá. Pero me pregunté a mi mismo, ¿Por qué hacerlo, en primer lugar, si estás atemorizado? La verdad del problema es que algunas personas, durante su interpretación pianística, se sienten más cómodas en frente de otras. Pero creo que uno debe entrenarse del siguiente modo: se debe comenzar a tocar para pequeños grupos de personas y trabajar la subida.

Verán, si tocas de entrada para una audiencia grande, por supuesto que estarás conciente. En cambio, si la gente viene llegando no te encuentras en una situación donde el miedo se genera desde el principio.

Pequeño fragmento de Richter grabando el segundo concierto para piano de Brahms. Imperdible.

A ver, entre nuestra audiencia, quién determina qué pieza están tocando y, aún más difícil, quién es la pianista.

Una cacofonía de música de piano se derrama desde las 14 habitaciones para ofrecer lecciones de piano de la tienda de música “Ciudad del piano”, como un gran reloj digital en una sala de espera haciendo una cuenta regresiva para las lecciones.

Este domingo, más de 100 estudiantes van a entrar y salir por lecciones de música, incluyendo a Jesse Cheng de 11 años. Sus padres dicen que las familias en China tienden a llevar a sus hijos hacia la música, especialmente hacia el piano o al violín para darles una ventaja en la vida. “Podría ser de ayuda en el futuro,” dijo Frank Cheng, quien es dueño de una compañía de información y tecnología.

Con la prosperidad creciente de la clase media en China, la mayoría de los padres están dispuestos a pagar hasta $1,500 a la semana para clases de piano de principiantes. Lo llamamos “Fiebre del piano China,” dijo Liang Maochun, un profesor de musicología del Conservatorio Central de Música de Beijing. “Y la fiebre no solo está afectando a Beijing o Shanghai. También está en ciudades más pequeñas. Las familias que pueden comprar un piano, lo harán”.

Interesante sistema de visualización de una interpretación musical.

En primer lugar, vas a tener que aprender todas sus canciones en un periodo de tiempo limitado. La banda podría tener un show próximo y vas a tener que poder tocar todas sus canciones sin problemas nota por nota. Sin nada más que decir, esto podría ser estresante para algunos músicos (a menos que su música sea fácil de seguir).

Otra desventaja es que a veces tu propia creatividad musical se encuentra limitada. La mayoría de las bandas prefieren que se toquen y lleven a cabo sus tonos originales sin hacer ningún cambio radical. Por ejemplo, si te acabas de unir a una banda y reemplazaste a su guitarrista viejo, la forma en la que el guitarrista tocaba un solo particular, va a ser la manera que la banda quiera que toques vos. A veces también debes seguir la misma estructura de notas de una pieza musical compuesta por otro músico.

Trata de refinar tu búsqueda a músicos que vivan en la zona que estás, cerca de tu casa, y la posición que estas buscando, etc. Por ejemplo: “Buscando a un bajista o un pianista en el barrio de Belgrano”. Este primer resultado de búsqueda es un aviso posteado en un portal de clasificados es un lugar excelente para comenzar. Trata de focalizar tu atención solo en anuncios bien escritos que describan al músico, los cuales incluyan cuanta experiencia debe tener, los tipos de música que se busca tocar y la intención de tocar en una banda clásica, de jazz o de rock. O quizás también quieras publicar tu propio anuncio en foros de comunidades musicales y agregar un link a tus muestras de audio o video que probablemente interesen más a los candidatos. Las muestras de audio y video deben mostrar tus mejores trabajos dado que es un factor influencial para que los candidatos te contacten de nuevo.

Sé consistente con esto. No vas a encontrar a la persona correcta en tus primeras publicaciones, así que trata de actualizar tus anuncios semanalmente. Internet es un gran recurso pero no confíes únicamente en él. Capás te encuentres con que tengas mayor suerte buscando en la sección de anuncios de una revista local que es más directo. También, que los músicos tengan que pagar para poner sus anuncios en las revistas muestra que son más serios a la hora de organizar una banda.

Si eres serio al comenzar una carrera como músico, no solo tienes que buscar bandas o miembros que sean de tu zona. Vivir en ciudades y pueblos pequeños no te va a dar muchas opciones a la hora de elegir al miembro ideal de la banda para ti. Expándete a ciudades más grandes en donde el potencial para encontrar miembros de bandas sea mayor. Encontrar miembros de bandas es como encontrar un buen trabajo. Tienes que saber exactamente lo que quieres antes de buscar; siempre ten un buen portfolio listo, y se consistente en tu propósito.